피드 속을 걷는 느낌, 이 영상 왜 이렇게 빠져들까?
SNS를 보다 보면 이상하게 자꾸 반복 재생하게 되는 영상이 있습니다. ‘피드 시뮬레이션 영상’ 과몰입 릴스의 원조
분석에 대해 알아보도록 할 예정입니다.
ㅇ
처음에는 단순히 누가 올린 일상 브이로그처럼 보이지만, 계속 보다 보면 마치 내 피드인 것처럼 익숙하고 편안하게 느껴지는
콘텐츠가 있죠.
이게 바로 요즘 뜨는 ‘피드 시뮬레이션 영상’입니다.
이 영상들은 대체로 한 명의 등장인물이 등장하며,
느린 호흡과 감성적인 BGM, 짧은 자막, 따뜻한 색감의 필터를 통해 '일상 재현형 콘텐츠'를 구성합니다.
단순한 카페 방문, 노을 아래서의 산책, 자전거 타는 뒷모습, 방 안의 조명 아래 책 읽는 장면 등
누구나 경험했을 법한 장면들이 연속되죠.
하지만 핵심은 그 ‘연출’이 너무나 현실 같고, 아무나의 피드처럼 보인다는 점이에요.
이 영상들이 시청자에게 강한 몰입감을 주는 이유는
1인칭 시점에 가깝게 제작되거나,
의도적으로 ‘특별한 건 없지만 너무 익숙한 장면들’을 연결해 구성되기 때문입니다.
보는 사람은 점점 “이거 내 모습 같다”, “내 피드에 있던 영상 같아”라는 느낌을 받게 되며
자신도 모르게 감정적으로 이입하게 되는 거죠.
또한, 피드 시뮬레이션 영상은 과장된 리액션이나 효과 없이,
‘아무 일도 일어나지 않는 장면’으로 정서적 안정감을 줍니다.
요즘은 자극적인 쇼트폼 영상보다, 이런 잔잔하고 감성적인 몰입 콘텐츠를 찾는 사용자가 늘고 있습니다.
바로 그 틈을 파고든 게 피드 시뮬레이션 영상입니다.
이 콘텐츠는 특히 밤 시간대, 잠들기 전, 혹은 조용한 공간에서 많이 소비돼요.
실제 릴스나 틱톡 알고리즘에서도 이런 ‘잔잔 브이로그’는
수면 유도, 감정 회복, 무기력 극복 등의 키워드와 엮이기도 합니다.
즉, 이 콘텐츠는 시청자를 단순히 즐겁게 하기보다
‘지금 이 순간을 함께 보내주는 느낌’을 줍는 데 성공한 셈이죠.
어디서 시작됐을까? 원조 피드 시뮬레이션 영상의 뿌리
피드 시뮬레이션 영상의 형식은 최근 몇 년 사이에 폭발적으로 퍼졌지만,
그 시초는 훨씬 더 오래전의 콘텐츠 구조에서부터 시작되었습니다.
우선, 유튜브에서 유행하던 ‘무편집 브이로그’나
‘노토킹(no talking) 브이로그’가 그 뿌리라고 볼 수 있습니다.
대화 없이 자연스러운 생활 장면만 보여주는 영상은
이미 2018년~2019년 무렵부터 일본 유튜버나 국내 일상 채널에서 시도되었죠.
특히 정리정돈, 커피 내리기, 창밖 풍경 같은 ‘아무 일도 일어나지 않는 장면’들이
해외 시청자에게도 인기를 끌며 힐링 콘텐츠로 자리 잡았습니다.
이후 틱톡과 릴스가 등장하면서
긴 호흡의 영상은 짧고 몰입도 높은 구조로 바뀌었습니다.
여기서 '피드 시뮬레이션'이라는 포맷이 생겨납니다.
대표적인 시초는 2021년 초 틱톡에서 유행한 ‘My Perfect Day’ 시리즈인데요,
이는 아침 루틴, 카페에서 공부하기, 노을 보기 등을 10~15초 안에 정리해
‘이런 삶, 당신도 원하죠?’라는 식의 영상을 구성했습니다.
이때부터 사용자들은 콘텐츠 속 인물의 삶을 감정적으로 따라가기 시작했고,
‘나도 저런 피드를 갖고 싶다’는 욕망이 자연스럽게 생기게 됐죠.
피드 시뮬레이션 영상은 또한 AI나 BGM 알고리즘,
그리고 폰트 디자인, 색보정 스타일 등에서도 유행 요소를 받아들였어요.
예를 들어, 한동안 ‘돋움체 느낌의 자막 + 아날로그 필터 + Lo-fi 음악’ 조합은
어느 피드를 봐도 익숙할 정도였죠.
결국 이 포맷은 유튜브의 감성 브이로그, 틱톡의 짧은 리얼 일상,
인스타의 피드 미학이 결합된 결과라고 볼 수 있습니다.
콘텐츠의 핵심은 ‘이건 진짜 누군가의 삶처럼 보여야 한다’는 점.
그래서 오히려 연출이 더 섬세하고 치밀하게 필요한 콘텐츠가 되었습니다.
피드 시뮬레이션의 과몰입 효과: 현실과 콘텐츠의 경계 허물기
피드 시뮬레이션 영상이 주는 감정은 단순한 힐링을 넘어섭니다.
이 콘텐츠는 점점 더 많은 사용자가 ‘이건 나야’, ‘내가 주인공이야’라고 착각하게 만들 정도로
현실과 콘텐츠의 경계를 허물어버리는 특징이 있습니다.
실제로 이 영상들은
특정 사람의 정체성이 드러나지 않게 찍히고
주변 풍경, 실내 인테리어, 카페 같은 모두가 공유할 수 있는 공간을 배경으로 하며
감정 표현도 뚜렷하지 않고 무표정하거나 조용한 장면으로 구성되죠.
이런 특성은 시청자가 자신의 기억, 감정, 추억을 영상에 덧입히도록 유도합니다.
즉, 공간과 감정이 비워져 있기 때문에 더 많이 투사할 수 있게 되는 구조입니다.
이게 바로 ‘과몰입’의 핵심입니다.
실제 내가 겪었던 장면들과 너무 닮았기 때문에
자꾸 다시 보게 되고, 내 감정과 연결시키게 되는 거죠.
이때 발생하는 정서적 반응은 ‘공감’보다는 ‘대리체험’에 더 가깝습니다.
특히 외로움을 느끼는 순간, 피드 시뮬레이션 영상은
"지금 누군가 나와 비슷한 하루를 보내고 있다"는 착각을 줍니다.
최근엔 이 영상들을 자기 브랜딩용 콘텐츠로 쓰는 경우도 늘고 있어요.
예를 들어 ‘프리랜서의 하루’, ‘서울살이 자취 감성’, ‘지방 도시 청춘의 일상’ 등
라이프스타일을 설정해놓고 그에 맞춰 연출된 피드 영상을 올리는 크리에이터들이 많아졌습니다.
이 경우 영상은 단순한 일상 기록이 아니라
타깃 감정 설계에 맞춘 콘텐츠 시뮬레이션이 되는 거예요.
하지만 반대로, 이 과몰입 콘텐츠가
현실과의 괴리를 심화시킨다는 비판도 있어요.
영상 속 '느긋하고 평화로운 하루'는
실제 많은 사람들이 쉽게 누릴 수 없는 일상이라는 점에서
상대적 박탈감을 유발할 수도 있죠.
이런 이유로, 일부에서는 ‘피드 시뮬레이션 디톡스’를 하기도 합니다.
즉, 의도적으로 감정 몰입형 영상을 피하며 현실에 집중하려는 시도입니다.
결국 이 콘텐츠는
현대인의 감정 구조를 반영하는 거울과도 같은 존재예요.
지친 현실 속에서, 피드 시뮬레이션 영상은
“이런 하루를 살고 싶다”는 바람과
“이런 감정을 느끼고 싶다”는 욕망을
짧고 아름답게 담아내는 감정 시뮬레이터입니다.